a cura dell’Associazione Culturale Altre Note - Taranto
presso il Teatro Padre Turoldo di Via Leonida ang. Via Laclos (Taranto)

La rassegna, diretta artisticamente dal pianista e crooner Larry Franco, si propone di portare sul palco del Teatro “Padre Turoldo” di taranto, alcuni fra i migliori artisti del jazz “caldo” e “freddo”. Due concerti al mese, a partire da novembre. Il costo del biglietto è di 15 euro, inclusa degustazione di vini e prodotti locali a fine concerto.

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* giovedì 8 novembre
- EDY OLIVIERI TRIO (Los Angeles)
Edy Olivieri - pianoforte
Ilario De Marinis - contrabbasso
Enzo Lanzo - batteria

Edy Olivieri, pianista jazz tarantino che vive a Los Angeles da 13 anni, torna a esibirsi nella sua città dopo innumerevoli collaborazioni mondiali avute negli Stati Uniti. E’ stato pianista di Billy Higgins, Freddie Hubbard, Frank Wilson, Chet Baker, Dizzy Gillespie.

- LARRY FRANCO NEW DIXIELAND JAZZ BAND
LARRY FRANCO - pianoforte, voce e megafono
Michael Supnick - tromba
Bepi D’Amato - clarinetto
Michele Carrabba - sax tenore
Giacomo Desiante - trombone, fisarmonica
Renzo Bagorda - banjo
Ilario De Marinis - contrabbasso
Enzo Lanzo - batteria

La band propone un repertorio di canzoni italiane in chiave Dixieland e Swing. Brani di Natalino Otto, Fred Buscaglione, Nicola Arigliano, e brani di jazz tradizionale di New Orleans.

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* giovedì 22 novembre
PEPPINO PRINCIPE Oscar Mondiale della Fisarmonica 1961
PEPPINO PRINCIPE - fisarmonica
Massimiliano Caporale - pianoforte
Roberto Della Vecchia - contrabbasso
Massimo Di Rocco - batteria

Peppino Principe, la “leggenda della Fisarmonica” festeggia i suoi 80 anni con un tour speciale. Nel 1972 è stato protagonista, prima in radio e poi in TV, dello show “La Fisarmonica” condotto da Gorni Kramer. Accompagnato dalla ritmica abruzzese dell’ Italian Big Band del M° Marco Renzi.

Repertorio : Gershwin, Ellington, Kramer, Classici “Evergreens”.

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* giovedì 6 dicembre
ANNE DUCROS/OLIVER HUTMAN DUO

La francese Anne Ducros, una delle più belle voci jazz in Europa si esibisce in duo con il grande pianista Olivier Hutman.
Presenta il suo nuovo CD ” Piano, piano …” registrato a New York con Chick Corea, Jacky Terrasson, Enrico Pieranunzi, Renè Urtreger, Benoit De Mesmay. Nella seconda parte del concerto si aggiungerà sezione ritmica con contrabbasso e batteria.

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* giovedì 20 dicembre
MICHAEL SUPNICK & la SWEETWATER JAZZ BAND
MICHAEL SUPNICK - tromba, trombone, voce
Sebastiano Forti - sax soprano e tenore, clarinetto e voce
Nick Mandarino - batteria
Sergio Picarozzi - banjo
Paolo “Bruto” D’Amore - basso tuba

Michael Supnick, (tromba, trombone e voce) presenta un repertorio allegro e brioso in stile Dixieland con il suo quintetto romano.
Suona stabilmente nella formazione swing di Renzo Arbore. La SWEETWATER JAZZ BAND, band dedicata a Louis Armstrong, si ispira allo stile delle piccole orchestre che si incontravano nelle strade di New Orleans.

Info: www.altrenote.it

Riprendono i martedì e giovedì all’insegna del jazz al Caffè Doria, in Via Andera Doria a Milano, a cura dell’Associazione Culturale Chiave di Lettura.

Ad aprire, martedì 11 settembre, sarà il PAOLO TOMELLERI QUINTETcon una serata dedicata alle grandi canzoni americane.

Paolo Tomelleri - clarinetto/sax
Carlo Bagnoli - sax soprano
Fabrizio Bernasconi - piano
Marco Mistrangelo - basso
Tony Arco - batteria

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Il Ristorante “Il Capriccio”, al piano ammezzato del Doria Grand Hotel, propone ogni sera agli appassionati di musica jazz, golosi ed originali menù a prezzi particolari (sconto del 10 %).

Per prenotare: 02-67411411
Email: info.doriagrandhotel@adihotels.com
Web: www.adihotels.com/adihotels/ita/doria/ristorante.html

Un palco per avere visibilità e dimostrare il proprio talento. Un palco per sottolineare l’attualità artistica e culturale del linguaggio jazz tradizionale. Una sfida tra giovani di non più di trent’anni; solisti, gruppi e cantanti che si confronteranno sul terreno degli standard che hanno fatto la storia del jazz.

Con il patrocinio dell’IMAIE - Istituto Mutualistico degli Artisti Interpreti ed Esecutori - nasce il Premio “ROMA JAM SESSION” prodotto e organizzato dalla Nuccia srl – società di produzioni artistiche - in collaborazione con il Gregory’s Jazz Club e la partnership di Federculture.

Si tratta di un Festival Concorso - tra novembre e dicembre 2007 - con una prima fase eliminatoria e una successiva finale che proclamerà i vincitori.

Tutti i concerti saranno ripresi dal vivo per la realizzazione di un cd-dvd live.

I musicisti selezionati dalla commissione artistica si esibiranno nel corso di sei serate che si terranno al Gregory’s Jazz Club di Roma tra novembre e dicembre. Ognuna di queste presenterà tre concorrenti che avranno a disposizione un massimo di trenta minuti per eseguire una scaletta di standard.

Al termine di questa prima fase verrano selezionate - per ogni categoria (solisti, gruppi, voci) - le due migliori esibizioni.

Nel corso della serata finale, la giuria composta di nomi storici del jazz italiano nominerà il vincitore del premio “ROMA JAM SESSION”. A tutti i finalisti verrà data la possibilità di esibirsi al Gregory’s in tre occasioni.

Il vincitore del Premio firmerà un contratto di produzione con la Gregory’s Jazz Records per la realizzazione di un cd in studio, distribuito dalla EGEA Distribution.

Il concorso prevede due giurie: una per la fase eliminatoria e una per la finale. I componenti saranno resi noti al termine della fase di selezione delle iscirizioni.

Le iscrizioni sono gratuite e aperte fino al 15 ottobre .

Per informazioni, regolamento e modalità d’iscrizione:
Tel: 06-37351752; 06-6796386; 340-4690151
Email: info@nuccia.it
Web: www.nuccia.it
www.gregorysjazz.com

Dal 20 al 22 settembre 2007 si svolgerà a Bologna la seconda edizione di Alma Jazz – Volvo Music Festival, il primo festival italiano dedicato alle orchestre jazz universitarie: una kermesse di tre intense giornate nelle quali interverranno otto big band provenienti dagli atenei di tutta Europa.

160 musicisti, di età tra i 18 e i 30 anni, si riverseranno nelle vie, nelle piazze, nei mercati, nei parchi, nei clubs e nei teatri a suon di jazz, mescolando i generi, improvvisando jam session, unificando col potere poliglotta di timbri, fiati e percussioni i diversi idiomi.

Una festa colorata e giovane che coinvolgerà tutta la città, sede della più antica Università, in apertura delle celebrazioni per Bologna eletta dall’ Unesco “Città creativa della musica”, prima città in Italia e seconda in Europa dopo Siviglia.

La Uni Big-Band di Innsbruck, la Utmost Big Band di Twente, la University of London Big Band, la Big Band University of Warwick,la Big Band universitaire du Maine e infine la Uni Big Band der Universität di Bern, sono solo alcuni degli atenei coinvolti con le loro orchestre jazz provenienti da Austria, Olanda, Francia, Inghilterra e Svizzera.

L’Italia sarà rappresentata dall’Università Bocconi di Milano con la BJBU – Bocconi Jazz Business Unit, jazz band ufficiale dell’Associazione Musica in Bocconi, un sestetto che vede coinvolti docenti, studenti, laureati e manager con curricula artistici di tutto rispetto: alcuni componenti sono jazzisti di levatura nazionale e internazionale.

A fare gli onori di casa sarà l’Alma Jazz Orchestra, band dell’ateneo ospitante. Nata nel 2001 da un’idea del Maestro Teo Ciavarella e Paolo Granata in occasione delle Celebrazioni per il Trentennale Dams, è composta in gran parte da studenti e laureati presso il corso di laurea bolognese e si è esibita negli anni in varie manifestazioni come il Bologna Jazz Festival, il concerto di Capodanno 2005 in Piazza Maggiore, la rassegna Umbria Jazz a Perugia, con la partecipazione di musicisti di fama internazionale.

A fare da raccordo tra le esibizioni disseminate per la città la pittoresca brass band Belle Epoque che si esibirà in parata sotto i portici bolognesi.

Questa seconda edizione vanta inoltre la partecipazione come special guest di un protagonista internazionale d’eccezione, Marco Pignataro, direttore del Jazz and Caribbean Music Department e docente di Sassofono Jazz al Conservatory of Music of Puerto Rico. Pignataro, artista il cui talento si rivela tanto nel sassofono quanto nella composizione ha scelto di esibirsi all’Alma Jazz – Volvo Music Festival reduce da esperienze concertistiche con una band che conta su musicisti di altissimo livello e di fama mondiale come Eddie Gomez e Danilo Perez.

Come nella precedente edizione (che fu vinta dalla giovanissima big band francese dell’Università di Valbonne), anche quest’anno Volvo Auto Italia assegnerà alla migliore orchestra del festival il Premio “Volvo, il motore del Jazz”. Sarà consegnato dal presidente della giuria al termine della serata conclusiva al Teatro delle Celebrazioni che verrà condotta da Giovanni Serrazanetti, sabato 22 Settembre.

Il programma prevede alcuni momenti che coinvolgono tutte le orchestre e numerosissime esibizioni delle singole band: dai concerti mattutini, pomeridiani e serali, alle brevi incursioni nelle piazze e nelle strade, di fronte alle scuole e nei mercati affollati del fine settimana.

Info: www.almajazz.it

Concerto inaugurale. Tributo a Joe Zawinul
Mercoledì 26 settembre 2007, ore 21

ZAWINUL SYNDICATE & ABSOLUTE ENSEMBLE

Kristjan Jarvi: direttore
Sabine Kabongo - voce
Aziz Samahoui - voce e percussioni
Alegre Corrêa - chitarra, voce
Jorge Bezarra - percussioni
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Vesselin Gellev, Neela de Fonseka - violino
Edmundo Ramirez - viola
Mike Block - violoncello
Mat Fieldes - basso elettrico
Matt Herskowitz - pianoforte
Michiyo Suzuki - clarinetto
Hayley Reid - flauto
Keve Wilson - oboe
Martin Kuuksman - fagotto
Charlie Porter - tromba
Mike Seltzer - trombone
Damien Bassman - batteria
Pablo Rieppi - percussioni
Gene Pritsker - chitarra elettrica

L’improvvisa scomparsa di Joe Zawinul - che doveva aprire la stagione di Aperitivo in Concerto - evento drammatico quanto sconvolgente, più che la sostituzione di un concerto ha letteralmente imposto la prosecuzione del progetto originario, allo scopo precipuo di ricordare adeguatamente la figura insostituibile di un genio nella sua ultima creazione, una creatura cui lui teneva in modo particolare, premonitrice sorta di testamento spirituale che Kristjan Järvi ha voluto fermamente riproporre, perché non andasse dispersa alcuna parte di un’importante eredità musicale e spirituale.

A tale scopo ha voluto accanto a sé gli artisti che sono stati più vicini a Zawinul negli ultimi anni della sua carriera, quel Zawinul Syndicate con cui il compositore e pianista austriaco aveva riletto pressoché l’intera sua carriera. Il chitarrista Alegre Corrêa, la cantante Sabine Kabongo, il percussionista Jorge Bezarra e il percussionista e cantante Aziz Samouih affiancheranno l’Absolute Ensemble per ripercorrere assieme uno fra i più intriganti percorsi musicali del Novecento.

Diretto dal suo fondatore, Kristjan Järvi, fra i più apprezzati direttori d’orchestra della sua generazione, l’Absolute Ensemble realizza con Zawinul un progetto che riesce ad abbracciare tutti i generi musicali con uguale rispetto e competenza. Il celebre compositore e pianista austriaco vanta un numero impressionante di nuove composizioni; una loro selezione, insieme ad altri brani ormai celebri, sarà presentata al pubblico in nuovi arrangiamenti realizzati per l´Ensemble.

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La manifestazione, che andrà avanti fino al 10 marzo 2008, proporrà sei concerti mattutini (la domenica, alle ore 11), e sette concerti serali. In ottobre, due prime europee: il 7, l’ensemble guidato dal violinista Eyvind Kang; mentre il 15 Lee Konitz presenta, in prima europea, il concerto tenutosi il 25 giugno scorso alla Carnegie Hall di New York per celebrare il suo ottantesimo compleanno. Per l’occasione, Konitz sarà accompagnato da un quartetto d’archi, dal nuovo nonetto e dalla portoghese Orquestra Jazz de Matosinhos. In novembre, Jack DeJohnette a capo del gruppo Ripple Effect, assieme al sassofonista John Surman (11); la blues band di James Blood Ulmer con Vernon Reid (12); IsWhat?! con Archie Shepp e Oliver Lake (19); Elliot Sharp & Terraplane (26).
Il programma continuerà in dicembre con Billy Bang & The Aftermath Band (2); Mike Ladd & Negrophilia (16). E proseguirà fino al 10 marzo con David Murray, la Charles Tolliver’s Big Band, Charlie Mariano/Jasper van’t Hof/Philip Catherine, Jin Xing Dance Theater.
Info: www.aperitivoinconcerto.com

Info:
TEATRO MANZONI
Via Manzoni, 42 – Milano
Tel. 02-7636901
Fax 02-795674
Web: www.aperitivoinconcerto.com

Prima edizione di “MITO SettembreMusica”, il nuovo Festival Internazionale della Musica che, dal 3 al 27 settembre, unisce Milano e Torino in un fitto calendario di concerti ed eventi.

Solo a Milano sono previsti 101 appuntamenti, tra concerti di musica classica, jazz, rock, pop ed etnica, incontri, maratone musicali, rassegne dedicate e proiezioni di film: tutti i giorni, dal mattino alla sera, grandi concerti gratuiti e a prezzi popolari in 50 luoghi caratteristici della città.

L’inaugurazione del Festival, il 3 settembre al Lingotto di Torino e il 4 settembre al Teatro alla Scala a Milano, è affidata alla Israel Philharmonic Orchestra, guidata da Zubin Mehta, dal 1969 Direttore musicale e dal 1981 Direttore musicale a vita della celebre compagine sinfonica di Tel Aviv.
Il concerto è preceduto, alle ore 18.00 nella “Sala del Tiepolo” in Palazzo Clerici, in via Clerici 3, dall’incontro Mito e Realtà. Tiepolo e Canaletto interpretati da Vittorio Sgarbi. L’ingresso è gratuito fino a esaurimento dei posti disponibili. I biglietti possono essere ritirati un’ora prima presso la sede dell’evento.

Dopo l’inaugurazione del 4 settembre, al Teatro alla Scala, ogni giorno saranno proposti appuntamenti con grandi orchestre e solisti di fama internazionale, tra cui il 5 settembre l’Orchestra del Settecento diretta dal suo fondatore Frans Brüggen, il 7 settembre Martha Argerich con la Philharmonia Orchestra, l’11 e 12 l’Orchestra Filarmonica di San Pietroburgo diretta da Yuri Temirkanov, il 17 la Bayerisches Staatsorchester e Kent Nagano e il 18 l’Orchestra Filarmonica di Praga sotto la guida di George Pehlivanian.

Tra gli appuntamenti più suggestivi quello del 9 settembre al Palasharp con la Filarmonica della Scala diretta Daniele Gatti, che eseguirà, per una platea di 8000 persone, le Sinfonie n. 3 Eroica e n. 5 di Beethoven.

Da citare inoltre la presenza di Salvatore Accardo, il 13 settembre, nella duplice veste di solista e direttore dell’Orchestra da camera italiana. Tra i solisti del Festival anche Uto Ughi, Sarah Chang, Boris Belkin, Nicolai Demidenko e Maxim Vengerov.

Non mancano gli appuntamenti con la musica da camera, tra cui il concerto del 13 settembre con il Trio Čajkovskij e l’Atrium String Quartet (13/9) e un programma interamente dedicato a Čajkovskij. Per la musica da camera vanno citati inoltre il recital del pianista Boris Petrushansky dell’11 e il concerto con il Quartetto di Cremona del 25 settembre, accanto a concerti con giovani talenti del pianoforte come Saskia Giorgini (8/9) e Severin von Eckardtstein (7/9).

Uno spazio importante è dedicato alla musica contemporanea. Oltre a concerti riservati ai più importanti autori del secondo Novecento e a giovani compositori contemporanei, il Festival prevede una rassegna monografica con musiche del coreano Isang Yun e della più giovane ma già autorevolissima connazionale Unsuk Chin. Tutti i concerti di musica contemporanea sono a ingresso gratuito.

In continuità con la tradizione del festival torinese, anche per questa prima edizione di MITO SettembreMusica viene riservato uno spazio importante a una civiltà musicale extraeuropea con una rassegna di ben sei spettacoli dedicati alla musica e alla danza tradizionale e di corte coreana e la partecipazione di oltre 80 artisti tra musicisti e danzatori, in costumi tradizionali, provenienti dal National Center for Korean Traditional Performing Arts di Seul.

Non solo classica: per gli appassionati del jazz sono in programma gli appuntamenti con Break in Jazz, ogni giovedì alle ore 13.00 in Piazza Mercanti, con, tra gli altri, Tony Arco, Franco D’Andrea, Franco Cerri e la Fabio Jegher Big Band.
Il 7 settembre il fisarmonicista Richard Galliano dedica, con il suo Tangaria Quartet, una serata al Tango, con musiche anche di Piazzolla, il 14 settembre arriva la cantante americana Barbara Hendricks, accompagnata del celebre Magnus Lindgren Quartet, per un omaggio a Billie Holiday In Billie Blues.

Stefano Bollani, il 23 settembre, sarà ospite di MITO per una Maratona Jazz, con la partecipazione di Enrico Rava e Stian Carstensen.

Il 18 settembre, al Blue Note, si esibirà il pianista e nome storico del jazz McCoyTyner. Per il concerto della MITO Jazz Band si uniscono, il 22 settembre nel cortile di Villa Reale, la Civica Jazz Band di Milano e la Torino Jazz Band, sotto la guida dei loro direttori Enrico Intra e Gianni Basso.

Oltre ai grandi eventi dedicati al jazz, vengono offerti concerti di musica pop e rock, tra cui la prima italiana del gruppo underground newyorkese Edison Woods, il 15 settembre.

Il 21 settembre alle 21.00, in prima mondiale, presso MEET Milano - fieramilano Rho, l’omaggio al mitico album dei Beatles Sgt. Pepper’s, eseguito dalla London Sinfonietta, con contaminazioni di rock psichedelico dei Baby Lemonade e la partecipazione di noti cantanti pop. Alle 23.00 invece lo spettacolo musical-multimediale con il bassista Saturnino, il dj e produttore Coccoluto e con le video-invenzioni di Alina Marazzi.

Il 27 settembre, infine, il concerto del cantautore brasiliano Caetano Veloso.

Grande attenzione anche alla musica antica e sacra: da Josquin Deprez a Monteverdi, da Vivaldi a Bach, il Festival propone una grande varietà di appuntamenti, che coinvolgono non solo le sale da concerto ma anche le chiese più belle di Milano, valorizzando in modo particolare il legame tra la musica e il contesto storico in cui è inserita. Tra le presenze più significative la Bachakademie con Helmuth Rilling, il 24 settembre, il giorno successivo Jordi Savall con l’Orfeo di Monteverdi, il 18 settembre il concerto del Clemencic Consort con l’introduzione di Vittorio Sgarbi e, il 26 settembre, Il complesso barocco diretto da Alan Curtis con l’esecuzione in forma di concerto dell’opera Alcina di Händel.

Uno degli appuntamenti più importanti con la musica sacra è sicuramente quello nella Basilica di Sant’Ambrogio, il 23 settembre, con la Messa per coro e strumenti a fiati di Igor Stravinsky celebrata da Monsignor Gianfranco Ravasi ed eseguita dal Coro Filarmonico e dall’Ensemble Strumentale della Filarmonica della Scala diretti da Bruno Casoni.

MITO si conclude, il 27 settembre, con una Grande Festa di Chiusura al Parco del Castello Sforzesco, con un concerto con fuochi d’artificio barocchi e musiche di Händel e Rameau eseguite dal King’s Consort, e con le Fanfare dagli spalti del Castello. Il concerto è introdotto dalla Civica Orchestra di Fiati diretta da Rosangela Bonardi, che, partendo da via Dante angolo via Rovello verso il Castello, invita la cittadinanza a festeggiare l’ultima notte di MITO.

Entrare in Mito è facile,
acquista i biglietti:

o Internet
www.mitosettembremusica.it
www.vivaticket.it a>
Call Center Vivaticket 899.666.805

o Biglietteria Urban Center
Galleria Vittorio Emanuele 11/12 Milano
Tel. 02. 36508343
c.mitobiglietteria@comune.milano.it
Aperta tutti i giorni dalle 10.30 alle 18.30

o Biglietteria nelle sedi dei concerti
La biglietteria nelle sedi dei concerti apre un’ora prima dell’inizio dei concerti

o Per i concerti a ingresso gratuito i biglietti possono essere ritirati un’ora prima dell’inizio presso la rispettiva sede

La vocalist brasiliana ALINE DE LIMA sabato 8 e domenica 9 settembre sarà in concerto nei Giardini del Bastione per il Festival dello Spasimo Estate 2007 (in caso di avverse condizioni atmosferiche il concerto avrà luogo al coperto nel Blue Brass, il Ridotto del Jazz allo Spasimo ubicato nello stesso complesso monumentale).

Con la brava interprete suoneranno Riccardo Randisi al pianoforte, Giuseppe Costa al contrabbasso, Sandro Maccarrone alla chitarra e Giampaolo Terranova alla batteria.

Nata in Brasile ma cittadina del mondo, Aline de Lima è cresciuta a pane e MPB (Musica Popular Brasileira). Oggi scrive canzoni d’amore e di nostalgia (la saudade): piccoli frammenti pieni di grazia dove mette insieme i dettagli sfuggenti, gli istanti spesso irripetibili e decisivi. Emozionante e toccante è la sua “Septembre” in francese, nella più semplice delle versioni, per violoncello e piano. Le canzoni di Aline respirano la bossanova e i ritmi di carnevale che lei canta come un segreto, con una voce graziosa, caratterizzata da una “formidabile” fragilità.

Il concerto di sabato 8 settembre avrà inizio alle ore 22, mentre avrà regolarmente inizio alle ore 21.45.
Biglietto d’ingresso € 5,00, compreso diritto di prevendita.

I biglietti per gli spettacoli previsti dai cartelloni del Festival saranno in vendita anche presso le filiali del circuito Box Office. Un’ora prima del concerto i biglietti si potranno comprare direttamente al botteghino di Via dello Spasimo, 15.
Per acquistarli on line basterà collegarsi al sito www.thebrassgroup.it

Info:
Fondazione The Brass Group
Tel. 091 6166480, dal lunedì al venerdì.

Lunedì 10 settembre ore 21.30
Festa de l’Unità di Milano - Palasharp ( MM Lampugnano) - Caffè delle Donne

Storie di Jazz tra musica e parole
Presentazione del libro Jazz Music ( Mondadori)
con l’autore Flavio Caprera e Davide Corini al pianoforte

ore 18 > Seminario, Biblioteca Comunale (Ingreesso gratuito)
ore 22 > Concerto, Largo Motta (Ingresso gratuito)

Il “VERBICARO MUSIC WORKSHOP” realizzato dalla Sergio Gimigliano Concerti in collaborazione con l’Assessorato alle politiche giovanili ed alla Programmazione degli eventi del Comune di Verbicaro e con l’etichetta discografica “Picanto Records” presenta il seminario didattico e l’esibizione del duo formato da Umberto Fiorentino (vincitore di numerosi premi e riconoscimenti e collaboratore, tra gli altri, di Mina, Mike Stern, Paolo Fresu, Vinnie Colaiuta e Lingomania) e Fabio Zeppetella (tra le collaborazioni, Lee Konitz, Steve Grossman, Enrico Rava e Tom Harrell).

I due, ad oggi senza dubbio i migliori chitarristi jazz italiani, presenteranno “Temi, Variazioni & Metamorfosi”, il loro nuovo cd, omaggio al mondo della chitarra jazz e, in particolare, a Jim Hall. Seguendo la linea del disco, nel corso della serata verranno proposti quattro famosi standard jazz (Things Ain’t What They Used To Be, How Deep Is The Ocean, Alone Together e Body And Soul) e, per ciascuno dei temi, una “variazione”, che ne conservi gli elementi cardine, e una “metamorfosi”, intesa come una scrittura ispirata al brano d’origine con un margine espressivo più ampio.

Info: sgconcerti@libero.it
Tel: 340.5730240

Il CORSO INTENSIVO DI CHITARRA JAZZ, tenuto da Walter Donatiello, propone un percorso legato alla musica Afro-Americana dal Be bop fino alla musica Avant-Garde.

È indicato a tutti coloro che hanno un bagaglio tecnico - teorico di base o intermedio che vogliono approfondire le loro conoscenze ma che per motivi di tempo, di studio o di lavoro scelgono un percorso quindicinale.

Il corso comprende:

- Tecnica chitarristica (sotto tutti gli aspetti anche biomeccanici)
- Armonia funzionale, tonale, modale
- Ear training
- Performer - con il M° Giovanni Tommaso
- Studio analitico del ritmo
- Tecniche di improvvisazione

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Il DIPLOMA PROFESSIONALE DI CANTO si propone a:
Insegnanti di canto
Cantanti professionisti
Speakers
Doppiatori
AttORI

- Lezioni individuali di tecnica vocale e performer
- Laboratori di scat ed improvvisazione vocale jazz – ear training - armonia – composizione ritmico melodica - pianoforte complementare – dizione

Sabato 29 settembre 2007
ore 11 presentazione del corso
ore 14 prova d’ammissione

Info:
CEMM -Via Bologna 2 - 20060 Bussero (MI)
Tel. 02 95039675
www.cemmusica.com
segreteria@cemmusica.com

Tornano “I Concerti Jazz di Rete Due”, promossi dalla Radio Svizzera-Italiana di Lugano.

Presso l’Auditorium della radio, il 15 settembre, alle ore 17, si terrà la presentazione del cd del Silvano Borzacchiello Quintet, pubblicato da Altrisuoni e coprodotto dalla Rete Due RSI.

Il 19 ottobre, concerto serale di Carla Bley Lost Chord feat. Paolo Fresu.

Il programma proseguirà con:

* Mercoledì 7 novembre
RSI Lugano – Auditorio 20.45
RICHARD GALLIANO QUARTET feat. GARY BURTON

* Venerdì 23 novembre
RSI Lugano - Studio 2 ore 20.45
DORAN-STÜCKI-STUDER-TACUMA plays the music of Jimi Hendrix

* Sabato 1 dicembre
Chiasso – Cinema Teatro ore 20.45
JAN GARBAREK GROUP
una collaborazione Ufficio Cultura Chiasso – Rete Due RSI con il sostegno di UBS

* Venerdì 14 dicembre
RSI Lugano – Auditorio ore 20.45
BOBO STENSON TRIO

Info:
Tel: 0041 91 803 91 23
rete2@rtsi.ch
www.rtsi.ch/jazz

*Prevendite
La Bottega del Pianoforte – Lugano
tel. 091 922 91 41
By Pinguis - Bellinzona
tel. 091 825 36 56
Libreria Leggere - Chiasso
tel. 091 683 10 05
Music City Soldini - Locarno
tel. 091 756 00 00

Uno degli strumenti principe del jazz, la tromba, e i suoni e i ritmi del Brasile saranno al centro della XXXIV edizione di “Ravenna Jazz”, in programma dal 27 al 29 ottobre al Teatro Alighieri di Ravenna, con la direzione artistica di Sandra Costantini.

Organizzata come di consueto da Jazz Network e dall’Assessorato alla Cultura del Comune di Ravenna, in collaborazione con l’Assessorato alla Cultura della Regione Emilia Romagna e con il sostegno del Ministero per i Beni e le Attività Culturali, una delle più longeve e gloriose vetrine jazzistiche europee ospiterà anche quest’anno artisti di prestigio internazionale, fra produzioni originali, esclusive nazionali e prime italiane.

PROGRAMMA

* Sabato 27 ottobre, ore 21

“Chet Mood” - produzione originale
ENRICO RAVA/PHILIP CATHERINE/RICCARDO DEL FRA/ALDO ROMANO
Enrico Rava – tromba
Philip Catherine – chitarra;
Riccardo Del Fra – contrabbasso
Aldo Romano – batteria

“We Remember Clifford” - produzione originale
BENNY GOLSON / PHILIP HARPER / CLAUS REICHSTALLER / LYNNE ARRIALE / REGGIE JOHNSON / STEVE DAVIS
Benny Golson – sax tenore
Philip Harper – tromba
Claus Reichstaller – tromba
Lynne Arriale – pianoforte
Reggie Johnson – contrabbasso
Steve Davis – batteria

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* Domenica 28 ottobre - ore 21

TANIA MARIA QUARTET (esclusiva italiana)
Tania Maria – pianoforte, voce
Marc Bertaux – basso
Tony Rabeson – batteria
Mestre Carneiro – percussioni

BRASILEIRINHO AU VIVO (prima italiana)
Trio Madeira Brasil
Ronaldo do Bandolim – mandolino
Zé Paulo Becker – chitarra
Marcello Gonçalves – chitarra 7 corde
Yamandú Costa – chitarra 7 corde
Silvério Pontes – tromba
Zé da Velha – trombone
Marcos Suzano – percussioni
+ special guest Gabriele Mirabassi – clarinetto

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* Lunedì 29 ottobre - ore 21

FABRIZIO BOSSO & FLAVIO BOLTRO ” TRUMPET LEGACY”
Fabrizio Bosso – tromba
Flavio Boltro – tromba
Luca Mannutza – pianoforte
Luca Bulgarelli – contrabbasso
Lorenzo Tucci – batteria

CARLA BLEY “THE LOST CHORDS” find PAOLO FRESU
Carla Bley – pianoforte, tastiere
Paolo Fresu – tromba, flicorno
Andy Sheppard – sax tenore e soprano
Steve Swallow – basso el.
Billy Drummond – batteria

Info:
Jazz Network
Tel. 0544 405666
Fax 0544 405656
Web: www.erjn.it

Prezzi:
* Abbonamenti alle tre serate
platea e palchi I – II – III ordine 66 Euro
palchi IV ordine e galleria 51 Euro
loggione 39 Euro

* Biglietti per le singole serate:
platea e palchi I – II – III ordine intero 28 Euro, ridotto 25
palchi IV ordine e galleria intero 23 Euro, ridotto 20
loggione intero 18 Euro, ridotto 15.

Prevendite:
Biglietteria del Teatro Alighieri, Via Mariani 2 (tel. 0544 249244), giorni feriali ore 10-13, giovedì 16-18.
Biglietteria on-line: www.erjn.it

FRANCO D’ANDREA - JAZZ PIANIST un film documentario di Andreas Pichler in concorso al MILANODOCFESTIVAL 2007, categoria folk pop jazz

Proiezioni

* Lunedì 24 settembre 2007, ore 18 Auditorium, Museo Nazionale della Scienza e della Tecnica “LEONARDO DA VINCI” Via S. Vittore 21 - Milano * Martedì 25 settembre 2007, ore 20:45 Sala delle Colonne, Museo Nazionale della Scienza e della Tecnica “LEONARDO DA VINCI” Via S. Vittore 21 - Milano Info: http://www.miramontefilm.com/it/film/franco-dandrea.html Festival link: http://www.milanodocfestival.it/

Il quartetto Mediterranean Meeting, composto da Miroslav Vitous, Enzo Favata, Daniele Di Bonaventura e U. T. Gandhi, sarà in Sardegna per due date:

* giovedì 6 settembre
Bosa - Festival Regnos Altos - Piazzale dell’ex convento dei Cappuccini.
Action painting elettronica del pittore Mariano Chelo.

* venerdì 7 settembre
Santa Teresa Gallura - Chiostro del Porto.

Inizio dei concerti: ore 21.30. Ingresso gratuito.

MIROSLAV VITOUS - contrabbasso
ENZO FAVATA - sax tenore e soprano
DANIELE DI BONAVENTURA - pianoforte acustico ed elettrico; bandoneon
U.T.GANDHI - batteria

Info:
Jana Project: tel.fax 079952118
Web: www.janaproject.coma>

La rassegna “Santa Cecilia It’s Wonderful” si è aperta all’Auditorium Parco della Musica lo scorso 29 settembre, con l’atteso concerto di CAETANO VELOSO, star della musica brasiliana contemporanea e ormai habitué della rassegna che presenterà il suo ultimo progetto “Cê” (abbreviazione di “vocè” che in portoghese significa “tu”), coprodotto dal figlio Moreno.

It’s Wonderful proseguirà il 6 ottobre con un evento, in co-produzione con la Biennale di Venezia, che vedrà per la prima volta la presenza dell’Orchestra dell’Accademia in un concerto della rassegna: MICHAEL NYMAN eseguirà in Prima Assoluta, con l’Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia, “I Sonetti Lussuriosi” una sua nuova composizione commissionata dalla Biennale di Venezia.

Il 17 novembre (non più il 7, come in precedenza annunciato) sarà la volta di GAL COSTA, altra diva assoluta della musica brasiliana contemporanea che, in versione acustica solo chitarra e voce, ripercorrerà le sue celebri interpretazioni delle più belle canzoni dei più importanti autori brasiliani, da Jobim a Caetano Veloso, da Dorival Caymmi e Ari Barroso a Chico Buarque.

Il 12 dicembre si chiuderà la stagione 2007 con il geniale fisarmonicista RICHARD GALLIANO ed il suo nuovo progetto “Tangaria”.

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6 ottobre - Michael Nyman I Sonetti Lussuriosi
Michael Nyman e I Sonetti Lussuriosi: Lezioni di Eros
Autore “cult”, tra i più amati compositori viventi, Nyman è arrivato al grande pubblico grazie alle sue celebri colonne sonore per i film di Peter Greenaway e poi al successo mondiale con la colonna sonora di Lezioni di Piano di Jane Campion. La sua musica, inizialmente cocktail di minimalismo e splendore barocco si è fatta via via più complessa facendogli conquistare un posto d’onore nella musica contemporanea. A Roma il 6 ottobre ascolteremo la sua “musica erotica”.
L’evento, in co-produzione con la Biennale di Venezia, vedrà per la prima volta la presenza dell’ Orchestra dell’Accademia in un concerto di It’s Wonderful: MICHAEL NYMAN eseguirà in Prima Assoluta, con l’Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia (che dirige personalmente per la prima volta) “I Sonetti Lussuriosi”, una sua nuova composizione commissionata dalla Biennale di Venezia ed ispirata ai versi di Pietro Aretino, fra i più licenziosi annoverati dalla letteratura. Inoltre Nyman ha completamente riscritto le sue musiche di “The Libertine” (colonna sonora dell’omonimo film con Johnny Depp) adattandole ad una scrittura sinfonica e aggiungendo un intervento del violino solo oltre a due arie per soprano. Entusiasta della collaborazione con il violinista italiano Francesco D’Orazio (la cui incisione del primo concerto per violino di Nyman è stata pubblicata da “Amadeus” nell’aprile 07) Nyman ha riscritto alcuni brani per violino e quartetto creando un secondo breve concerto per violino, Il Concerto per Violino e Orchestra n°2.

L’intero programma presentato (che sarà lo stesso della serata del 4 ottobre a Venezia) è dunque in Prima Mondiale Assoluta:
The Libertine 2007
per soprano, violino e orchestra sinfonica (25’)
Violin Concerto n.2
per violino e orchestra sinfonica (15’)
I Sonetti Lussuriosi
per soprano e orchestra sinfonica (35’)
Commissione La Biennale di Venezia
e Compagnia per la Musica in Roma

soprano Marie Angel
violino Francesco D’Orazio
direttore Michael Nyman
Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia
Biglietti dai 10 ai 25 euro inclusa prev

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7 novembre - Gal Costa Voz e Violão
Gal Costa è considerata, insieme a Elis Regina, la più grande vocalist del Brasile moderno. Grande presenza scenica, voce purissima, sensuale e ricca di swing, queste le caratteristiche che rendono emozionante ogni sua esibizione dal vivo. Da poco terminata una stagione di consacrazione al Blue Note di New York, è tornata in Brasile per realizzare alcune esibizioni in una formazione in cui, a detta di molti, lei è imbattibile: VOZ E VIOLÃO, la sua voce cristallina accompagnata dalla chitarra brillante del musicista Luis Meira.
E voce e chitarra sarà proprio la formazione del concerto di Roma. Per questo particolare show, Gal Costa ha selezionato musiche dalle fasi più diverse della sua lunga carriera e dei più vari autori del canzoniere brasiliano, come per esempio, Dorival Caymmi(Sábado em Copacabana, Vatapá/em>), Ari Barroso (Camisa Amarela, Aquarela do Brasil), Chico Buarque (Folhetim, A Rita), Djavan (Azul), Caetano Veloso (O Ciúme, Luz do Sol) e, ovviamente, colui che l’ha sempre considerata la più bella voce del Brasile, Tom Jobim(Desafinado, Wave, Chega de Saudade).
Biglietti dai 10 ai 25 euro inclusa prev

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12 dicembre - Richard Galliano Tangaria
RICHARD GALLIANO - fisarmonica
SEBASTIEN SUREL - violino
PHILIPPE AERTS - contrabbasso
RAFAEL MEJIAS - percussioni

“TANGARIA, fusione di “Tango” con “Aria” come la intendeva Bach; è un invito a viaggiare in alto mare accompagnati dal tango (Des voiliers) e dagli squali (Esqualo). Durante questa traversata, vivremo sicuramente momenti di gaiezza, d’allegria (Fou rire), di festa (Flambée montalbanaise), ma anche di nostalgia, di ricerca interiore (Sanfona, Barbara). Sere di calma poetica (Gnossienne n.3), illuminate da un luce magica (Luz Negra), sere nelle quali si evocano immagini, ricordi di Parigi (Les Forains). Un gatto certosino, dai modi lenti ed eleganti (Chat pître), vaga su un ponte!. Richard Galliano
Dai 15 ai 30 euro inclusa prev

Info:
Tel. 06.808.20.58
Web: www.santacecilia.it

purquapà
presenta
MISTER Y improvised sicilian tour

MISTER Y
Raul Colosimo - saxes sop, tn, bar, cl basso, voc, chitarre, éléctronics, parole, composizioni, programmazioni
Merle Anne Prins Jorge - voce, perc, key, éléctro, parole e adattazioni

Mister.Y

Legati alla scena d’improvvisazione di Parigi, Raul Colosimo e Merle.Anne Prins spaziano dalla canzone d’autore al rap, dal funky al soul, dal ragga all’etno…

Sassofonista d’origine calabrese dal percorso pluridisciplinare, Raul Colosimo ha collaborato con Parto delle Nuvole Pesanti e Claudio Lolli, l’Orchestra Nazionale di Jazz di Francia (O.N.J.), Mederic Collignon, Paul Rogers, Sylvain Kassap, J.Tacuma. Le sue creazioni e interpretazioni rivelano un’anima eclettica, che spazia con disinvoltura dall’acustico, all’elettrico e all’elettronico. Il suo desiderio è «incontrare artisti e condividere spazi in cui la musica gioca il suo ruolo di portare altrove. Ricerca di identità e la relazione esistente tra concetto e forma, oralità e scrittura, parole e musica, voce e strumento, tradizione e innovazione, acustica ed elettronica, sacro e profano».

I testi vengono adattati in francese e portoghese dalla vocalist franco-angolese Merle-Anne Prins-Jorge, da sempre interprete delle sue composizioni.

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* venerdi 14 settebre 2007
Agriturismo La Fungaia - Acicastello (Ct), ore 22 ingresso libero
MISTER. Y
sicilian guest: Riccardo Gerbino; Dario Fisicaro, e altri…(jam session)
+ sound system dj lapsus
da ore 21 cena (consigliata prenotazione)
tel 3396633573
www.agriturismolafungaia.com

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* sabato 15 settembre 2007 a Etnika Festival
Parco comunale - Aci Sant’Antonio, ore 22 ingresso libero
guest: Riccardo Gerbino; A. Lapsus, e altri… (etno version)
in collaborazione con Lapis, Improvvisatore Involontario

Regione Puglia – Provincia di Bari- Comune di Acquaviva
Ass. “Cafè 1799”
presentano
JAZZSET - 5^ edizione di incontri con la musica jazz d’autore
a cura di Giuseppe Netti

* 7 settembre, ore 22 - Acquaviva, Atrio Palazzo de Mari
Furio Di Castri Solo
L’esigenza di andare verso il basso

A seguire

Nguyên Lê/Dafher Youssef
Nguyen Le - chitarra ed elettronica
Dafher Youssef - oud e voce

* 8 settembre, ore 22 - Acquaviva, Atrio Palazzo de Mari
Salvatore Bonafede – piano solo

A seguire

Alice Ricciardi Quartet
Alice Ricciardi - voce
Roberto Tarenzi - piano
Paolo Benedettini - contrabbasso
Alessandro Minetto - batteria

* 9 settembre, ore 22 - Acquaviva, Atrio Palazzo de Mari
Nicola Stilo/Fabio Zeppetella
Nicola stilo - flauto
Fabio Zeppetella - chitarra

A seguire
Arco/Iris septet
Fabio Accardi - batteria
Jocelyn Minniel - flauto
Remy Decormeille - piano
Sandro Zerafa - chitarra
Mauro Gargano - contrabbasso
Gaetano Partipilo - sax
Pasquale Bardaro - vibrafono

Info: 338/8630184 (Giuseppe Netti)

Ray Mantilla, Billy Cobham e Antony O’Breskey saranno i protagonisti del Festival Jazz in Puglia, dal 6 al 9 settembre, nella suggestiva cornice del palazzo dei celestini di Lecce.

JAZZINPUGLIA è un festival internazionale che negli ultimi 9 anni ha regalato ad un sempre più vasto pubblico, veri e propri eventi di jazz-soul-blues-gospel- funky-mambo, distinguendosi non solo per la qualità delle proposte musicali, ma anche per i suggestivi siti scelti per i concerti, piazze storiche, cave, Chiese, Cattedrali.

Per questa edizione infatti è stata scelta la prestigiosa cornice offerta dall’atrio di Palazzo dei Celestini, in pieno centro a Lecce.

Programma

* giovedì 6 settembre ore 20,30
JAZZ & MOVIE
Lecce - Palazzo dei Celestini
CALLE 54 di Fernando Trueba

* venerdì 7 settembre ore 21
Lecce - Palazzo dei Celestini
SOUL DIESIS - a seguire
RAY MANTILLA sextet - “Tribute to Tito Puente “

* sabato 8 settembre ore 21
Lecce - Palazzo dei Celestini
BILLY COBHAM - Drum & Voices feat. Novecento
Special Guest: John Etheridge

* domenica 9 settembre ore 21
Lecce - Palazzo dei Celestini
DARIO PINELLI TRIO
a seguire: ANTONY O’BRESKEY - “Nomadic Piano”

PREVENDITE

* Lecce
Pick-up, via Trinchese
Clinica dell’accendino, via Imperatore Adriano

* Gallipoli
Caffè Bellini, Corso Roma

* Nardò
Bar Castello, via xxv Luglio

* Galatina
Caffè del Corso, via Roma

Info:
South Productions via Oberdan 13/g Lecce
tel 0832/392629 fax 0832/313195
cell. 335/8187858
Email info@southproductions.it
Web: www.jazzinpuglia.it

Al via la quinta edizione di Ischia Jazz Festival, quinta tappa del Circuito Jazz Festival della Provincia di Napoli.

I concerti si terranno dal 5 al 9 settembre, ore 21:30, nella splendida cornice dell’Arena Mirtina di Ischia. Con la direzione artistica di Umbria Jazz, anche quest’anno il programma alterna artisti dagli U.S.A. e talenti della penisola italiana.

* L’apertura è affidata a Davell Crawford, vocalist e pianista dalle doti eccezionali, originario di New Orleans. A seguire l’Orchestra Napoletana di Jazz, big band promossa dal Circuito che riunisce alcuni fra i migliori musicisti della scena jazz campana.

* Ancora Crawford protagonista della serata del 6, prima in piano solo e poi con la sua band al completo.

* Il 7 sarà la volta del “Tributo a Ray Charles” di Andrea Mingardi & Rossoblues Brothers Band.

* L’8 i riflettori si accenderanno su Giovanni Allevi. Chiude la rassegna Sergio Cammariere, qui in quartetto con Fabrizio Bosso.

Le prime due serate sono ad ingresso gratuito, le altre tre a pagamento.

Completano il programma gli appuntamenti “round midnight jazz” all’Ecstasy Club, ingresso con consumazione obbligatoria. Il 5 si esibiranno Fabio Morgera con il suo gruppo “Turbolence”, dal 6 al 9 Rosario Giuliani Quartet con Fabio Boltro e Joe Locke.
Spazio anche al trio di Renato Sellani, protagonista dal 6 al 9, ore 22, all’Albergo della Regina Isabella, l’8 all’Hotel Continental, ore 19, per l’aperitivo jazz.

Nell’ambito del Festival, infine, l’etnomusicologo austriaco Gerhard Kubik presenterà “Africa e il blues“, un testo che ha rivoluzionato le teorie sui rapporti tra il blues e le tradizioni musicali africane.

Info:
Tel. 081 992 018 (Consorzio Ischia Isola)
www.ischiajazz.eu

Il prossimo 12 settembre il Blue Note Milano di via Borsieri, 37 inaugurerà la stagione 2007/2008 con il concerto dei New York Voices (nella foto).

Tra gli altri concerti già confermati per il mese di settembre, anche Antonio Faraò Quartet, McCoy Tyner, Stecey Kent e Chiara Civello.

Come vuole la tradizione ereditata dal leggendario club del Greenwhich Village, ogni sera - salvo le domeniche ed eventuali variazioni di calendario - anche al Blue Note di Milano si terranno due spettacoli con inizio alle 21.00 e alle 23.30, che potranno essere apprezzati ancor di più da chi vuole cenare (per rispettare l’esibizione degli artisti, la cena, non obbligatoria, viene servita prima di ogni show).

Radio Montecarlo è la radio ufficiale del Blue Note. Nick the Nightfly (storico dj e conduttore di Montecarlo Nights nonché direttore artistico del Blue Note) conduce tutti i mercoledì, a partire dalle ore 22, la sua trasmissione Montecarlo Nights, da un’apposita postazione all’interno del Blue Note.

Il Blue Note di Milano si estende su una superficie di 1000 metri quadrati con 300 posti a sedere. L’atmosfera è quella di un elegante jazz club, e da ogni posizione della platea e della balconata lo spettatore può ascoltare le esibizioni con il massimo della qualità acustica. La struttura e le dimensioni del locale permettono a tutti di essere a un passo dai musicisti e godersi appieno il concerto.

Il Blue Note Milano mette a disposizione dei suoi clienti un’attenta politica di prezzi: è possibile acquistare il biglietto entro le due ore precedenti il concerto con un prezzo “advance”, minore rispetto al prezzo “door” di chi acquista il biglietto direttamente alla porta.

E’ previsto inoltre uno sconto del 40% sul prezzo “door” per i clienti in pensione oltre i 65 anni (tutti gli spettacoli) e per i giovani sotto i 26 anni (secondi spettacoli e spettacolo unico della domenica). I biglietti Speciale Pensionati e Speciali Giovani possono essere acquistati esclusivamente presso il Box Office del Blue Note nei normali orari di apertura.

Info:
Infoline: 899700022
Web: www.bluenotemilano.com
Prevendita: www.ticketone.it

* L’orario dell’infoline e del Box Office (via Borsieri, 37) è il seguente: lunedì dalle 14 alle 19. Martedì-Sabato dalle 14 alle 24. Domenica dalle 19 alle 23.

Il Blue Note è a Milano in via Borsieri, 37 : MM 2 Garibaldi – MM3 Zara Tram: 4, 11, 7 – Bus 82, 83.